Estilos de scrapbooking: reconhece-os e encontra o teu

Folheias páginas de outras pessoas e reparas que algumas te tocam logo e outras te deixam indiferente. Isso já diz muito sobre o teu gosto. As scrappers deram nomes às maneiras de trabalhar mais conhecidas, quase sempre em inglês. Quando os reconheces, fica mais fácil dizer o que te agrada, comprar material com mais critério e tornar as tuas páginas mais tranquilas.

Um estilo não é uma regra. É um conjunto de escolhas que costumam andar juntas: que cores, quanta decoração, quanto espaço vazio e que materiais. Em baixo estão os estilos que vais encontrar com mais frequência.

Clean and simple

O clean and simple, muitas vezes abreviado para CAS ou C&S, é o estilo mais calmo. A fotografia vem em primeiro lugar e o resto apoia. Características:

• um fundo liso ou com um padrão discreto, muitas vezes branco ou de uma cor suave
• muito espaço vazio à volta da fotografia
• pouca decoração: alguns autocolantes, um carimbo, um die cut
• papel decorado em blocos ou tiras bem arrumados, em cores que combinam entre si
• um título claro e algum journaling (o texto da tua página)

Parece fácil, mas não é bem assim. Quem está habituado a sobrepor muitas camadas tem dificuldade em parar. Precisamente porque há pouco na página, toda a gente vê o que não está certo: uma tira torta, uma margem um pouco estreita demais. Ajuda medir com régua e lápis antes de colar.

Ainda assim, é um bom estilo para começar. Precisas de pouco material e aprendes o que acontece quando deixas espaço. Um truque muito usado é juntar uma única cor forte a um fundo quase branco e um pouco de preto ou cinzento-escuro. Essa cor pode brilhar e a página continua serena.

Scrapbooking minimalista

O scrapbooking minimalista vai ainda mais longe. Às vezes há apenas uma fotografia, umas linhas de texto e um pequeno detalhe numa página branca. A diferença em relação ao clean and simple está sobretudo na medida: no clean and simple ainda cabem uma coleção de papéis e um título com autocolantes; no minimalista, vais tirando até quase nada sobrar.

O que o faz funcionar é a posição dos elementos. Não ponhas a fotografia automaticamente no centro, mas, por exemplo, num canto ou a um terço da página. Deixa um elemento repetido, uma linha ou alguns pontinhos avançar pelo espaço vazio, para que o conjunto se mantenha unido. Assim, o espaço vazio não é um buraco, é respiração.

Vintage e shabby chic: a diferença

Estes dois confundem-se muitas vezes, porque ambos têm um toque de antigamente. Mesmo assim, transmitem sensações diferentes.

O vintage quer parecer antigo. As cores são castanho, bege, creme e amarelado. As margens são rasgadas, lixadas ou escurecidas com tinta, e as fotografias são muitas vezes a preto e branco ou em sépia. Vês papel com letras de jornais antigos, papel kraft, renda, pequenas chaves de metal, cantoneiras e molduras, botões. Faz lembrar uma arca no sótão com coisas da avó.

O shabby chic é romântico e delicado. As cores são pastel: rosa suave, azul-claro, creme. Vês muitas flores, renda, fitas, pérolas e pedrinhas brilhantes, às vezes alguns salpicos de tinta. Também tem um ar um pouco usado e gasto, mas de forma doce e fresca.

Uma regra rápida: se as tuas cores são terrosas e castanhas, estás no vintage. Se são pastel e floridas, é shabby chic. O heritage é próximo do vintage, mas gira em torno de fotografias de família verdadeiramente antigas, muitas vezes acompanhadas de objetos desses antepassados.

O estilo americano

O estilo americano é muitas vezes visto como a base clássica de onde vêm os outros. Uma ou mais fotografias ocupam o centro, e a decoração combina com o tema e com as cores da fotografia. Uma fotografia de praia leva areia, conchas e azul. As páginas costumam ser bem organizadas, com blocos de papel direitos, um título claro e autocolantes ou die cuts de uma só coleção.

Algumas scrappers contrapõem-lhe um estilo europeu: mais solto e orgânico, com mais camadas, tinta e formas que não cabem numa grelha. A distinção é grosseira e nem toda a gente a usa, mas vais dar com ela.

Artsy e mixed media

O artsy e o mixed media estão muito próximos. Mixed media significa literalmente que misturas vários materiais: tinta, gesso (uma base branca), pasta de textura, tinta de carimbo, stencils, tecido, madeira, lantejoulas. O próprio fundo torna-se uma obra, com salpicos, manchas e camadas que se deixam ver por baixo.

As cores são muitas vezes intensas e contrastantes. A fotografia continua normalmente a ser o centro, mas fica integrada num ambiente vivo e cheio de camadas. Precisas de papel grosso que aguente técnicas húmidas e de alguma experiência com o comportamento da tinta e da pasta.

O termo artsy é usado de forma um pouco mais ampla, para páginas que parecem mais uma obra de arte do que um álbum de fotografias: muito trabalho manual, linhas desenhadas, doodles, colagem. O free style também entra nesta lista. Aí não segues uma linha fixa e combinas técnicas e estilos como te apetecer. Na verdade, muitas scrappers estão aqui.

Mais alguns nomes que vais encontrar

• Clustering: toda a decoração reunida numa parte da página, como um cacho de camadas, com o resto vazio.
• Natural: flores secas, raminhos, folhas, papel kraft e ráfia.
• Cute: alegre, em tons pastel, com bonequinhos fofos.
• Estilo ephemera: um fundo tipo colagem com muitos papelinhos, cartões e etiquetas sobrepostos.

O scrapbooking digital não é um estilo à parte. É uma maneira de trabalhar, e podes usá-la para fazer qualquer estilo.

Como encontrar o teu próprio estilo

Começa pelo que já achas bonito. Junta vinte ou trinta páginas de outras pessoas que te tocam, num moodboard ou simplesmente numa pasta de imagens. Depois põe-nas lado a lado e vê o que se repete. São fundos claros ou, pelo contrário, escuros? Muitas camadas ou poucas? Blocos certinhos ou margens desarrumadas? Muitas vezes descobres que sabes mais do que pensavas.

Olha também para o teu material. O que compras denuncia o teu gosto. Tens sobretudo tons pastel e renda, ou papel kraft e cantoneiras de metal? E o que fica sempre por usar, apesar de te ter parecido lindo na loja?

Depois, recria algumas páginas de que gostas, com as tuas fotografias e o teu material. Assim percebes depressa o que te sai naturalmente e o que te custa. Quem faz muitas páginas vê o seu estilo surgir por si. Isso leva tempo, e não faz mal. As primeiras páginas desiludem muitas vezes, e é com elas que mais aprendes.

Ajuda ficar algum tempo num só estilo e conhecê-lo bem. O teu olhar fica mais apurado, sabes que cores combinam e compras menos coisas que nunca chegas a usar. Depois podes ir buscar pedaços de outros estilos. É precisamente essa mistura que, com o tempo, se torna a tua assinatura.

Pergunta-te também o que queres fazer com o teu livro. Se queres sobretudo registar histórias e trabalhar depressa, um estilo calmo encaixa bem. Se queres sobretudo divertir-te a criar com tinta e camadas, o mixed media faz mais sentido.

O estilo pode mudar de página para página?

Pode. Não há nenhuma regra que diga que um álbum tem de ter um só estilo. Muitas scrappers escolhem consoante o tema: uma página vintage para as fotografias antigas do avô, algo fresco e limpo para as férias, uma página divertida para o aniversário dos miúdos.

Se mesmo assim quiseres que o álbum pareça um todo, mantém algumas coisas iguais. Por exemplo, o mesmo tipo de letra ou caligrafia nos títulos, uma cor que se repete ou a mesma forma de fazer journaling. Assim, o resto pode variar de página para página sem ficar confuso.

Também podes fazer o contrário: um álbum por estilo. Um livro do ano bem arrumado, um livro de mixed media para experiências, um pequeno álbum vintage para a história da família. No fim, o melhor estilo é aquele com que continuas a criar com gosto.